Brave New World

photography/digital manipulation, limited edition prints on archival cotton rag paper
110 x 110 cm

Consisting of large scale prints, Brave New World (a borrowed title from Aldous Haxley’s homonymous novel) is an ongoing series of photographic works, launched in 2012.

φωτογραφία/ψηφιακή επεξεργασία, αντίτυπα περιορισμένης έκδοσης σε αρχειακό βαμβακερό χαρτί
110 x 110 cm

Αποτελούμενο από μεγάλης κλίμακας εκτυπώσεις, o Θαυμαστός Καινούργιος Κόσμος (δανεικός τίτλος από το ομώνυμο έργο του Άλντους Χαξλεϋ) είναι μια συνεχιζόμενη σειρά φωτογραφικών έργων, που ξεκίνησε το 2012.

Adda IV
Adda III
Adda V
Europa
America
Australia
Asia
Africa
Antarctica
The Sea
The Mountain
The River
The Turf
The City
The Kid
The Teacher
The Flag
The Heir
Adda IV
Adda III
Adda V
Europa
America
Australia
Asia
Africa
Antarctica
The Sea
The Mountain
The River
The Turf
The City
The Kid
The Teacher
The Flag
The Heir
previous arrow
next arrow
 

Part I: Adda
2012

Adda IV
Adda III
Adda V

Part II: The Continents
2013 – 2014

Europa
America
Australia
Asia
Africa
Antarctica

performance: Mara Vourgidou

Part III: The Features
2014 – 2015

The Sea
The Mountain
The River
The Turf
The City

performance: Paraskevi Kokolaki and Mara Vourgidou

Part IV: The Community
2015

The Kid
The Teacher
The Flag
The Heir

performance: Mara Vourgidou

‘Adda III’ was exhibited in Nonsense group exhibition at Oxford’s O3 Gallery in 2013, curated by J.P.Reid and Helen Statham, exploring the legacy of Dada and Surrealism among the works of Mike Ballard, Rebecca Harris, Rufus Knight-Webb, Natalia Lewandowska, Hayley Lock, Lauren McLaughlin, ethologist and surrealist Desmond Morris, Finn Stone, Drew Turner and Laurence Winram.

‘America’ and ‘The Mountain’ were exhibited in 2015 at Islington Arts Factory and in 2014 at the Art:i:curate project Artist salons chez Ligne Roset, at Ligne Roset London, among the works of Keshav Anand, Grace B, Marta Corada, Matthew Crasner, Alicja Dobrucka, Florence Lam, Michel Lamoller, Timothy Hon Hung Lee, Benedetta Panisson, Audrey Salmon and Tim A. Shaw.

These works may be seen as ‘evidence’ of the struggle to balance our identity in front and behind a screen; snapshots from the process of familiarization in a digital world which can easily be regarded as hyper-realistically surreal. Perception is overloaded and the boundaries of reality are widened through diverse information that is archived as memories more condensed and disputable than ever before. Issues like rough publicity, sexual objectification, and social isolation can motivate concerns about the ‘correct’ way of being within this vast and often irrational environment. Following a liberating urge, the unconscious is free to defy regularity and to extract raw impressions; uncommon dispositions have become norms of a new, parallel truth.

Τα έργα αυτά μπορούν να περιγραφούν ως ντοκουμέντα της πάλης για την εξισορρόπηση της ταυτότητάς μας μπροστά και πίσω από μια οθόνη, στιγμιότυπα της διαδικασίας εξοικείωσης της ανθρώπινης φύσης σε έναν ψηφιακό κόσμο που μπορεί εύκολα να θεωρηθεί ως υπερ-ρεαλιστικά σουρεαλιστικός. Η αντίληψη και τα όρια της πραγματικότητας έχουν διευρυνθεί μέσω συγκεχυμένων πληροφοριών οι οποίες αρχειοθετούνται ως μνήμες πιο συμπυκνωμένες και πιο αμφισβητήσιμες από ποτέ. Ζητήματα όπως η άγρια δημοσιότητα, η σεξουαλική αντικειμενοποίηση, η κοινωνική απομόνωση, γεννούν ανησυχίες σχετικά με το «σωστό» τρόπο ύπαρξης μέσα σε αυτό το αχανές και συχνά παράλογο περιβάλλον. Μέσα από μια απελευθερωτική παρόρμηση, το ασυνείδητο αψηφά την κανονικότητα και ασυνήθιστες εναλλακτικές γίνονται κανόνες μιας νέας, παράλληλης αλήθειας.